LA COMPAGNIE
Jeunes, nous nous sommes toutes les deux engagées dans des parcours artistiques avec l’idée d’acquérir les connaissances et la maîtrise de nos arts respectifs. Très rapidement, notre proximité s’est muée en véritable connexion nous conduisant à échanger, à questionner, parfois même à disputer nos pensées jusqu’à finalement faire émerger l’idée d’un langage commun à la croisée de la littérature et de la danse. Notre désir est ainsi né. Celui d’un travail pensé comme une transmission d’affects par le corps et par le langage. Pour secouer, toucher, ébranler, distordre et entraîner le public avec nous dans une forme de déviance poétique.
Nos parcours se faisant écho, l’envie de brouiller les frontières entre nos deux mondes s’est vite métamorphosée en un désir de créer une écriture hybride transcendant l’apprentissage académique. Le besoin d’un espace sans limite, d’une page blanche sur laquelle nous projeter nous a décidé à créer notre propre compagnie en 2018. Oak est ainsi une compagnie d’arts vivants, articulée autour de la danse et de la littérature, qui utilise des processus de métissages artistiques pour favoriser une approche poétique et pluridisciplinaire autour de sujets qui nous interpellent.
NOTRE FIL ROUGE
Nous cherchons à donner MATIERE à un CORPS AFFECTE et à traiter l’affect comme un OUTIL POLITIQUE.
Oak c’est…
Lola KERVROËDAN
INTERPRETE – CHOREGRAPHE
Diplômée du CNSM de Paris en 2011, elle est à la recherche de projets toujours plus différents pour se challenger et se nourrir continuellement. Elle travaille dans plusieurs compagnies tout au long de sa carrière, comme Régis Obadia, 7273, Kham, Josette Baïz, Mourad Merzouki, Mâle, Yasaman, MCH, Sylvie Guillermin, Luc Petton… Après des années en tant qu’interprète, elle décide, en 2018, de monter avec sa sœur, la compagnie Oak. A côté de ce travail d’interprète, Lola multiplie aussi les expériences de transmission et d’échange auprès de différents publics – ateliers dans les écoles du primaire au lycée – danse en famille entre parents/enfants – workshops pour professionnels… Elle participe en tant que chorégraphe en 2023 à un projet lancé par Ottilie [B] et Oxmo Puccino dans les écoles de Vitrolles pour produire un spectacle musical. Depuis 2020, elle fait aussi partie du CCINP – Andy de Groat, un groupe de danseurs chercheurs avec lequel elle fait de la recherche sur le répertoire chorégraphique d’Andy et sur la pédagogie de sa transmission à différents publics.
Nora KERVROËDAN
ECRIVAINE
Nora est écrivaine. Titulaire de trois masters, en études de genre, littérature comparée et création littéraire, elle publie, en 2019, son premier livre, Les filles d’Artaud / Le rire des hystériques. Elle travaille actuellement à l’écriture d’un second livre sur l’étreinte et l’émeute, une étude poétique et politique du toucher dans un contexte capitaliste. Les inspirations littéraires et théoriques de Nora sont multiples et diverses : des cultural studies aux études queer, aux études sur la neurodiversité, ainsi que les recherches actuelles sur le capitalocène et sur la surveillance de masse. Elle publie ses textes en revue, en France et au Québec.
Notre équipe c’est aussi…
Lambert SYLVAIN
REGIE SON & SPATIALISATION SONORE
Après avoir pratiqué la musique durant plus de 15 années, Lambert se forme au métier de régisseur son avec la double casquette Live / Studio. Cela lui permet de mettre au service des artistes son expérience de musicien, de mieux comprendre les intentions artistiques des projets tout en ayant une solide maitrise des différentes techniques de ces deux mondes. Collaborant sur de nombreux et différents projets, tant sur du concert que de la danse ou du théâtre il apporte son expertise sur de nombreux événements de toutes tailles. Hyperactif lorsqu’il s’agit de découvrir et d’expérimenter, il ne cesse de se former et de toujours aller explorer des terrains de jeu nouveaux. C’est ainsi qu’il se forme à la diffusion immersive en 2020 dans le but d’amener les projets vers une nouvelle dimension jusqu’alors inexplorée. Depuis lors il développe ce pan de la technique dans le spectacle vivant et le concert afin de proposer une nouvelle expérience au spectateur.
Anaïs SILMAR
CREATION & REGIE LUMIERE
Dès l’âge de 19 ans Anaïs se retrouve passionnée par la lumière grâce à un stage dans l’entreprise Pan Pot (83). Ce n’est qu’après son BTS Audiovisuel, un an plus tard, qu’elle se forme en lumière. Elle se retrouve à travailler en collaboration avec Le Malandin Ballet de Biarritz (64), qui lui permet de rencontrer par la suite Le Ballet Preljocaj pour qui, elle va commencer à travailler au CCN du Pavillon Noir à Aix en Provence (13) en tant qu’électricienne puis pour la compagnie en tournée et ensuite en tant que régisseuse lumière (encore maintenant). Elle fût également régisseuse lumière pour Frédéric Fisbach et Pierre Notte lors du Festival d’avignon en 2018. Au fil des rencontres, elle a pu faire des créations lumière pour des groupes musicaux et également en théâtre notamment pour la metteuse en scène Zabou Breitman pour le spectacle « Logiquimperturbabledufou» en 2017, avec Pando Voc Compagny pour un spectacle pour enfant« Justine ou l’art de regarder pousser les fleurs ». En danse contemporaine également, avec la compagnie OAK, pour E(CRI)TURE (2019) et inouï (2023) ; ainsi qu’avec le Collectivo Malasangre pour «Que bolero o en tiempos de insecuridad Nacional» (2021) ; pour le ballet Preljocaj en tant qu’assistante d’Eric Soyer sur le spectacle «Deleuze-Hendrix» en 2021. Et aussi en théâtre équestre pour le théâtre du Centaure pour le spectacle «Animal» (2022).
OTTILIE [B]
CHANTEUSE & COMPOSITRICE
Ottilie[B] initie, produit et participe à différents projets alliant le chant, l’écriture, la composition, la Musique Assistée par Ordinateur (MAO), le théâtre, la danse et la performance. Sa recherche musicale, artistique et pédagogique se situe dans l’expérience, la présence, la curiosité et le plaisir du partage, dans un lien resserré au spectateur. Elle s’interroge dans ses créations sur le moyen d’actualiser les traditions orales et d’incarner les formes et les sons numériques pour (re)mettre les outils technologiques au service de l’humain, de la pluralité musicale, du poétique, de l’intime. Elle a depuis trois albums à son actif: «Histoire d’O2», «:Passage:» et «Coeur <3» sorti en 2021. Femme artiste et productrice, elle fonde Du Vivant Dans Nos Cordes, compagnie / structure de production dédiée au spectacle vivant et à l’action artistique dans le territoire des Hautes-Alpes, où elle vit depuis 15 ans.
Elle a joue avec : Denis Pean, Grèn Seme, Christine Salem, Miosine, Jean Gros, Christophe Charlemagne, Serafine, Leonid, Aurelien Arnoux, Tinariwen, Saodaj, Les Ogres de BarbacK, Camille Hardouin, Olivier Koundouno, Tsoogtgerel, Martine Daniel , Isabelle B, Cie des tubercules, Nicolas Jules, Nevche, Sarah
Olivier, Grand Corps Malade…
